湖南卫视精心制作的一道开心大菜———“快乐大本
营”冷不丁地火爆后，类似的娱乐节目像一阵旋风刮遍各
地电视频道。

    据统计，“快乐大本营”开播以来，收视率一路攀升，
最高峰时全国各省市都维持在百分之三十以上。因此引来
了众多的仿效者：浙江台的“假日总动员”、山东台的“
快乐星期天”、广东台的“欢乐有约”、云南台的“快乐
周末”……纷纷登场。其中北京有线台的“欢乐总动员”
声势最为浩大，不仅聘来了当年中央电视台名主持程前，
还隆重推出了港台地区制作综艺娱乐节目最强阵容，里面
的一些栏目别出心裁，吸引了大量观众。

    经过各地娱乐节目的狂轰烂炸，也有不少观众和业内
人士开始反思这些节目的质量。观者吴先生忍不住发表了
一通看法：“我觉得有的节目主持人和嘉宾让观众快乐的
心思太急切了。节目还没开始呢，他们已经乐不可支了。
观众也搞不清楚他们为什么那么高兴给别人讲笑话，哪有
笑话还没讲呢，自己先乐起来的道理。看着五六个人在台
上貌似快乐地表演，卖力地吆喝，相互之间耍贫嘴，我不
但笑不起来，还有些同情。俗话说：‘欲速则不达’，把
弦松下来，娱乐的效果可能会更好。”

    据了解，吴先生的这种看法在观众当中还带有普遍性。
他们认为娱乐节目时常“乱哄哄你方唱罢我登场”，大多
数观众在看过、笑过并且新鲜感一过之后，就只能用一句
话来形容“实在是没劲”。

    本来，在现代生活节奏不断加快的今天，人们在紧张
的工作之余迫切需要放松、开心，所以轻松的综艺娱乐节
目应运而生也在情理之中。“快乐大本营”的火爆在某种
意义上就是这种社会心理的潜在反映。不过，一个“快乐
大本营”大家虽然可以拍手叫好，但“克隆”太多，观众
就不见得买账了。原因何在呢？

    笔者在调查采访中发现，观众对众多仿效者“不满”
主要是基于以下两点：

    一是千篇一律，了无新意。一个节目火了，就一窝蜂
赶上去，不是在内容形式上推陈出新，而是一味地东施效
颦，邯郸学步。你做游戏，我也做游戏；你用俊男、靓女，
我也“照单全收”，却不知“换一副面孔”。君不见“快
乐大本营”的一对“金童玉女”（主持人何炅、李湘）火
起来了，十几个学着何炅和李湘打扮、举止乃至腔调的主
持人就纷纷加入了“模仿秀”的行列。连以前一位颇具知
名度的儒雅型主持人，也开始留起最时髦的发型，穿上最
新潮的时装，好似年轻了十来岁，蹦蹦跳跳地显示起自己
“青春的活力”。难怪有的观众认为现在的娱乐节目是“
千人一面”：现场人员组成无非是漂亮主持＋当红明星＋
捧场观众，节目形式不离搞笑＋贫嘴＋起哄。正所谓，一
个典型站起来，无数个“克隆”倒下去。

    二是有些节目档次太低，缺少品位。不少综艺娱乐节
目对什么是真正健康的娱乐理解肤浅，只知在搞笑上下功
夫。现场布置得花里胡哨，主持人与嘉宾又吵又闹，只求
一种表面上的轻松活泼，忽略了营造一种文化的氛围。这
种“短平快”式的娱乐，看时过瘾，看后即忘；看一遍新
鲜，看多了就烦。一位颇有知名度的评论家告诉笔者：这
样下去，刚刚走红起来的电视综艺娱乐节目很可能又会钻
进一个死胡同里去。

    的确，我们办综艺娱乐节目，无论从经验水平还是就
制作力量来看，都处在一个比较稚嫩的阶段。因此，不断
创新，创新，再创新，才是这类节目发展的唯一出路。在
这里，“快乐大本营”制片人汪炳文的一席话就很值得其
他电视同行借鉴：“从节目开办的第一期开始，我们就一
直在不停地求变化，不能老是一副面孔，必须做到每出一
个新点子，就要准备淘汰这个新点子，否则我们的新点子
会被别人拿去，那我们就有可能失去我们原有的一切优势。
因此，我们一直坚持这样一个原则：只要是大家采用的东
西我们就坚决不用，只有这样，我们的‘快乐大本营’才
能永葆快乐！”曾子