随着男高音李初建一声高亢的蜀音：“噫吁戏----”
筹办已久、历时两载的《中国唐宋名篇音乐朗诵会》在北
京音乐厅拉开了大排练的序幕，各路艺术家已于近日汇齐
北京音乐厅，作曲家叶小钢、莫凡、龚晓婷、何少英、张
丽达和朗诵家乔榛、丁建华、姚锡娟、肖雄、濮存昕、吕
中登台参加大排练。

    “蜀道”过后尽开颜

    初定排练表时，指挥余隆就要求郭文景的《蜀道难》
一定给他一个整天的排练时间。《蜀道难》1987年国内首
演后，因其演奏难度太大，至今国内乐团无人试奏，只在
国外上演。对演奏单位北京音乐厅节日管弦乐团来说，此
次的确是知难而上。一到排练场，乐手们就把脑袋里的那
根“弦儿”绷得紧紧的。更正分谱，调音，数节拍，试奏
，紧赶着忙活。

    整整一个上午余隆都在“死扣”郭文景，面对那种“
黄鹤之飞尚不得过”的高度、那种“猿猱欲渡愁攀缘”的
难度，乐队丝毫不敢大意，亦如攀缘绝壁，在一个小节、
一个小节扎扎实实地推进。乐队不停地磨合，指挥不停地
叫“停”，终于70多人的乐队、80多人的合唱团、还有男
高音领唱李初建，在指挥的手下，汇成了一个华彩乐章。
排练厅里静极了，本来只想拍几个排练镜头的记者，一进
去就被震撼被吸引，久久不愿离去。

    7分钟的曲子，排练了整整一天，7个小时。问起指挥
的感受，余隆说：“这是最难啃的骨头。排练严格把关，
上演的时候还有个临场发挥。到时会更好。”余隆挥汗如
雨，但心里如释重负。“噫吁戏！危乎高哉！蜀道之难难
于上青天。”毕竟最难的蜀道攀过来了。

    感受激荡镇定自若的乔榛

    乔榛、丁建华一下飞机，就直接进了剧场，说要先感
受一下现场音乐的震撼力。乔榛的《蜀道难》先上。乘此
机会，丁建华说：“我稍稍歇一会儿。”说罢，她在剧场
的第八排坐下，找了一个舒服的姿势。但云锣响过之后，
她凛然惊起，对老搭档乔榛说：“这曲子太好了，有一种
浪漫主义和魔幻现实主义相结合的东西，跟李白一样神鬼
莫测。”乔榛颔首不语，拿出了诗稿。面对那种震撼，他
安之若素，双手合掌，握着一杯红茶，既不饮，也不动，
半个小时枯坐、体会。当他接到指挥手势，健步上台后，
接过乔榛手里的那一杯红茶，手感还是温的。记者想那一
定是他内心的激荡。然后，乔榛的朗诵和着乐声响起，如
烘云托月、相得益彰。

    丁建华敢对指挥叫“暂停”

    《长恨歌》排练时，记者感受到了丁建华对艺术的认
真和个性的执拗。好几次她对着指挥余隆和作曲莫凡叫“
暂停”，只为了朗诵进入时或早或晚的那么半拍。乐队的
进度慢下来了，但大家都很注意听她讲，看得出乐队和指
挥都很喜欢她的直性子。毕竟，她是那么认真而她的声音
又是那么美。《长恨歌》是上演时最后的压轴戏。排练厅
里，她和乔榛一遍一遍地吟诵：“天长地久有时尽，此恨
绵绵无绝期———”，余音绕梁，久久不绝。莫凡认为丁
、乔的合作是真正的“上乘之作”。

    听肖雄、濮存昕、叶小钢开玩笑

    肖雄特地从上海风尘仆仆地赶来，参加《陋室铭》第
三首曲子的排练。她喜欢朗诵情诗，钟情锁定《钗头凤》
和《无题·相见时难》：“古典文学作品中，表达爱情都
很含蓄、有内蕴。哀而不伤，浓而不艳。有一种内在的力
量。《陋室铭》我也很喜欢，充满了人生哲理，有一种高
尚的情操和宽广的胸襟。多读这样的诗篇，可以让人不断
进步，脱离低级趣味。”听了她对三首不同诗词的处理，
你会觉得：肖雄不错，亦柔亦豪。

    作曲家叶小钢赶来盯《将进酒》的谱子，他对乐队和
朗诵者濮存昕都表示满意。濮存昕曾在话剧舞台上成功地
扮演过“诗仙”兼“酒仙”李白，此次又在《将进酒》中
“陶醉”了一回。濮存昕和作曲叶小钢在讨论声音与音乐
的配合问题，记者听到叶在开濮存昕的玩笑：“你又做‘
新郎’，又做‘薄情郎’，可别把角色演串了行。”原来
除了《将进酒》，濮存昕要朗诵何少英作曲的《贺新郎》
，又要与肖雄朗诵《钗头凤》。濮存昕接过话头说：“不
是‘薄情’是‘多情’。”转身问“唐琬”：“是不是？
”，肖雄和大家都笑了。

    寒蝉凄切说柳永

    《雨霖铃》是现代式技法与古典式浪漫的结合。作曲
家何少英说：“我就是想突出一种粗糙人生中的细腻情感
，所以曲调非常细化，作品中更少一些传统的东西，多一
些现代性的东西，乐队处理起来确有难度。柳永一生怀才
不遇，不为官，是个江湖上的散澹之人。他的那种闲情逸
致，非常浪漫非常民间化，感情非常本我。我自己创作是
一气呵成，感觉痛快淋漓。我平时就喜欢风格深情、哀婉
的作品，《雨霖铃》与我的素志不谋而合。”《雨霖铃》
中用了较多的现代技法，以制造一种不协和。朗诵者吕中
认为，曲子中的感情很饱满，令人不由得黯然神伤：“我
的朗诵要昂扬一些，以求与音乐之间形成一种张力。”

    作曲家“独门暗器”与“当家武器”

    这台音乐会除了艺术家荟萃以外，各种观众见所未见
的民族和西洋乐器也纷纷登台亮相，提琴、扬琴、竖琴、
笛子，这都是常规“武器”，可《蜀道难》里的四川锣，
是啥子家伙？指挥只得问乐手了。年轻的作曲家龚晓婷钟
爱玛林巴。她的《春江花月夜》，除了玛林巴以外，还有
箫、云锣、颤音琴、曼陀林、琵琶，“都是很美、很古典
的声音。”龚晓婷很年轻，属于“70年代后”，也是这场
音乐会中践约创作最年轻的作曲家，《春江花月夜》已有
古曲在先，此次重写交响乐，问及感受，晓婷乐呵呵地说
：“前有古人，后有来者，我压力很大。但我有信心。”

    张若虚的《春江花月夜》是文学史上以孤篇名世的佳
作之一。姚锡娟认为自己很荣幸，可以选到这样的作品。
她从广州来，排练加演出得在北京呆上半个多月，看来这
个春节要在北京过了。

    方明避开追光忙着找位置

    方明老师早早来到排练现场，他要背诵此台音乐朗诵
会的开篇大序《荡气回肠唐宋篇》，还要解说每一篇诗词
。作为一个解说者，他为自己找了一个恰当的位置。“主
持应该处于观众的视野之外，在舞台的一侧。我只是起到
一个介绍和串词的作用，应该考虑到整个乐队、合唱团、
朗诵者和舞台上的协调和统一，太突出个人只能是显得你
刺眼。”整台音乐朗诵会方明是出场频率最高的艺术家，
有六七千字的文字解说，要上下场20多次，对此方明感想
如何？方明的原则是，“走最短的路，用最少的时间，说
最多的话。低调主持，不喧宾夺主。”在任何时候，无论
台上台下，人都得瞅准了自己的位置不是？

    濮存昕荣升导演

    排练场中爆出最大新闻：濮存昕荣升现场“总导演”
。朗诵音乐会项目经理、北京音乐厅于红琳女士认为濮存
昕同志因如下原因当选：一、有话剧舞台经验，熟悉舞台
调度；二、多次参加北京音乐厅音乐朗诵会，不但熟悉前
台情况，后台也摸底；三、人缘好，是大家的朋友；四、
家在北京，便于联络；五、年轻，不怕累着。濮存昕走马
上任，当即表示，身为北京人，当尽地主之谊。“有事找
濮导”一准没错。

    虽然对这场音乐会的精彩程度人们早有心理准备，但
耳闻目睹大排练的人们还是感到无比的惊喜。“这绝对是
世纪的华典。”一位有幸目睹排练的资深乐评人这样说。
姜宁